Não há como criar, fotografar e até mesmo planejar conteúdo sem ter um bom repertório. É por isso que passamos anos das nossas vidas estudando, lendo bons livros, assistindo a filmes e ouvindo músicas – para fazer brotar a inspiração.

Assim como em qualquer outra profissão que envolva a criatividade, a fotografia exige que seus profissionais estejam sempre se reinventando e imaginando. Para que isso aconteça, nada melhor do que absorver conhecimentos e inspirações que bons livros podem nos dar.

E foi pensando no assunto que hoje, aqui no Blog, trouxemos uma lista de obras (essenciais) que todo fotógrafo precisa ler. Seja para buscar novas ideias, aprender novas técnicas ou simplesmente aproveitar o tempo livre. Confira:

O olho do fotógrafo – Michael Freeman


São 192 páginas de muito conhecimento. O livro traz um panorama completo sobre fotografia e seus detalhes. Sua grande proposta é despertar, em quem lê, a habilidade de enxergar o potencial para uma imagem forte e depois organizar os elementos gráficos em uma composição atraente e eficiente. Coisas cruciais no ato de fotografar.

Leitura essencial para fotógrafos em todas as suas etapas, do iniciante ao mais experiente, O Olho do Fotógrafo explora todas as abordagens de composição e de design tradicionais e, principalmente, trata de técnicas digitais como a costura de imagens e a imagem HDR, que usam novas tecnologias para ampliar as possibilidades do meio sem comprometer a visão do fotógrafo.

Como criar uma fotografia – Mike Simmons


Publicado pela editora G. Gili Brasil, Como criar uma fotografia é um livro que tem como objetivo ensinar a se fazer uma fotografia a partir de uma ideia. Além de apontar ao leitor como trabalhar essa ideia até se chegar a um resultado final.

O próprio autor, Mike Simmons, acredita que o ambiente que será fotografado, para conferir originalidade e até um caráter artístico à foto, deve ser pensado e montado, para que se evite o registro com fins apenas documentais. Pois ele acredita que a fotografia vai além disso.

É um livro para se ler com bastante atenção, pois Simmons pormenoriza os capítulos em vários temas menores e explana sobre cada um, fazendo reflexões subjetivas e tentando mostrar ao leitor a importância de desenvolver sua visão e seus métodos pessoais para se chegar a um resultado satisfatório.

Como ler uma fotografia – Richard Salkeld


Richard Salkeld acertou em cheio quando escreveu Como ler uma fotografia. A obra apresenta uma clara introdução à análise visual da fotografia e traz também uma abordagem histórica do desenvolvimento da arte de fotografar. O livro é um guia básico para entender o papel fundamental que a imagem tem na sociedade atual e em ambientes cotidianos.

Richard Salkeld é professor titular de História e Teoria da Arte e da Fotografia na Escola de Arte e Design da Universidade de Gloucestershire, na Grã Bretanha. Entre suas áreas de interesse estão o minimalismo, a teoria estética e a fotografia de rua.

Leia Isto Se Quer Tirar Fotos Incríveis – Henry Carroll


Henry Carroll é um dos autores mais conhecidos entre os fotógrafos atuais, já que possui algumas obras importantes publicadas. Leia Isto Se Quer Tirar Fotos Incríveis é uma delas. No livro, o leitor encontra, além dos fundamentos da composição, exposição, luz, lentes, a resposta para a importante arte de ver sem ficar sufocado com detalhismos técnicos, segundo o próprio autor. Ele é um guia ideal para usuários de DSLR, câmeras compactas e câmeras compactas avançadas. Está repleto de dicas que irão transformar suas fotos instantaneamente.

Além disso, é possível conferir a explicação de Henry Carroll para muitas imagens icônicas feitas por fotógrafos aclamados, o que certamente irá inspirar você. Entre os grandes nomes estão Henri Cartier-Bresson, Martin Parr, Sebastião Salgado, Nadav Kander, Daido Moriyama, Elaine Constantine, Ansel Adams, Guy Bourdin, Dorothea Lange, Bill Brandt. O livro, em resumo, é uma verdadeira aula.

Fotografia – o guia visual definitivo do século XIX à era digital – Tom Ang


Quer entender mais sobre a história e os progressos tecnológicos da fotografia? Então, este é o livro ideal para você. Com mais de mil imagens icônicas, acompanhadas de textos que esclarecem as circunstâncias em que as fotos foram clicadas, Tom Ang apresenta uma obra fundamental para quem trabalha com imagem.

A obra percorre a evolução da fotografia desde o daguerreótipo, em meados do século XIX, até o fenômeno da era digital, mostrando sua importância para o universo das artes, do jornalismo, da moda e da publicidade, além de sua inegável influência na sociedade contemporânea.

Além disso, também inclui o perfil de 50 fotógrafos visionários e seus trabalhos mais importantes, como Alfred Stieglitz, Alexandr Rodtchenko, Man Ray, Cartier Bresson, Cindy Sherman e Sebastião Salgado, entre outros.

Encerrando nosso papo!

Gostou da nossa lista? Tem algum deles aí na sua estante? Quais outros você indica? Conta para a gente!

Não se esqueça de compartilhar este texto com seus amigos e de nos acompanhar nas redes sociais. Tem alguma sugestão de pauta para abordarmos aqui no blog? Deixe nos comentários, será um prazer ler o que você tem a dizer.

É fotógrafo e está em busca de novas oportunidades? Que tal se cadastrar hoje mesmo no site e se tornar um de nossos parceiros? Saiba mais aqui.

Já nos segue no Instagram?
Clique aqui e acompanhe o nosso perfil com dicas para fotógrafos!

Por Thalita Monte Santo